一、怎样让家中音响效果好起来（论文文献综述）
杨红萍[1]（2021）在《易门谚语的修辞艺术研究》文中研究指明易门县隶属云南省玉溪市,境内除汉族外,还居住着彝族、苗族、哈尼族等21个少数民族,各族人民在共同开发易门的同时,也创造了丰富多彩的优秀民族民间文化,民间文学资源十分丰富。其中,谚语作为地域文化的代表之一,具有极高的研究价值。易门谚语朴实精练,折射出易门人民的智慧与思想,反映着易门的社会风俗文化和地域特色,而且易门谚语无处不在,活跃于人们的言语交际中,发挥着独特的作用与价值,为易门人民所喜闻乐道,这与它独特的语言艺术魅力是密不可分的。文章以易门汉语方言谚语为研究对象,从语音、词语、辞格三方面对谚语的修辞艺术特色展开研究。论文共分为四个部分。绪论部分简述了选题缘由及意义、选题的研究现状,介绍了研究方法,交代了语料来源以及易门方言音系。第一章从语音修辞入手,对易门汉语方言谚语的押韵及节拍进行分类统计来分析其语音的修辞特征,具体描述了易门谚语的押韵方式、押韵位置、韵辙的使用特点、节拍划分的基本方式等方面的特征。第二章从词语修辞入手,对易门汉语方言谚语中大量运用的特色方言词、叠音词、同义词和反义词进行研究分析,具体描述了易门汉语方言谚语中不同类型的词语修辞特点,反映出易门人民的用语习惯以及对事物爱憎分明的特点。第三章从辞格的运用入手,对易门汉语方言谚语中常用的比喻、比拟等深层修辞和对偶、夸张等浅层修辞进行研究分析,具体描述了不同的辞格类型在易门谚语语言建构上的表现力与感染力。最后是结语,对全文进行了总结,并指出了研究待改进之处。
孙荣廷[2]（2021）在《译着《卓越音乐-提升表演的策略与方法》及学术评述》文中研究表明《卓越音乐——提升表演的策略与方法》是音乐表演研究领域的代表性着作,它旨在以新的角度审视音乐练习和表演过程中出现的问题,并为音乐家提供实用指导。此书涉及可能性和限制因素、练习策略、技法和措施三个部分,讨论了音乐内的策略和音乐外的技术对音乐家演奏和表演水平的提升。第一部分提供了实现卓越音乐的基本原则;第二部分介绍了提高练琴有效性和高效性的策略,介绍了针对各式各样表演环境的练习特征,并根据其所依赖的心理学机制来组织练习策略,以生成高效实用的练习方法;第三部分向读者介绍的是多学科层面的前沿技法和提升手段,包括用于提升音乐演奏的运动科学、心理生理学、运动心理学、认知科学和医学。从生理、心理、药理方面阐释了这些措施的可行性,同时强调了音乐家身心意义的问题及保护措施;后记则提出了提升音乐表演的未来研究方向。
曹好好[3]（2021）在《悲凉·欢乐·幸福 ——中国京族独弦琴音乐文化研究》文中研究指明中国京族为广西西南边境地区的少数民族,世代居住在广西北部湾地区毗邻越南的京族三岛上。京族独弦琴是京族特有的传统一弦弹拨乐器,其在京族的历史发展过程中,曾被不同的话语建构:早期文献称其为独人独弦的“悲凉琴”,20世纪8、90年代的独弦琴,学者称之为时代颂歌“欢乐琴”,而当代京族人则通过挪用古老的民间神话传说,结合当下独弦琴的作乐事件、情境和生活感知,赋予独弦琴以“幸福琴”的称谓。基于此,本文首先通过梳理诸多话语之间的差异和关联,来对话历史和前人研究,并讨论独弦琴如何在历史中被建构为“悲凉琴”和“欢乐琴”。同时,通过走入田野,采访乐器制作、学习演奏独弦琴来获得局内知识体系,参与独弦琴作乐事件来体会局内的作乐感知,在一次次具体的独弦琴表演和作乐过程、情境和事件中,进而理解局内人口中“幸福”的情感表述,并诠释独弦琴如何在当下被建构为“幸福”之弦。
张新昕[4]（2020）在《“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究》文中研究表明随着新时代人们生活物质文化生活水平的日益提高,家长开始逐步将大量的时间、精力和财力投入到子女教育中,这在艺术特长学习中表现尤为突出,大量儿童或主动或被动地开始学习除了学校以外的艺术特长课。钢琴作为音乐器乐中的基础,在走入中国的一百年时间里也逐渐成为了家庭教育选择的热点项目。很多母亲疯狂地对子女展开钢琴艺术教育,使这项原本应该是陶冶性情的、带给儿童轻松愉悦之感的艺术,非但未给儿童带来快乐,却由于选择权的缺失以及枯燥的训练方式反而使大部分的儿童丧失了学习艺术的兴趣,甚至从最初的喜爱发展到到厌恶,排斥弹钢琴,最终和艺术学习渐行渐远。本研究以“质”的研究方法,选取八组家庭作为研究对象,希望通过对其进行深入探究展现关于家长特别是母亲关于儿童钢琴艺术教育的行为决策过程。母亲的思想来自于成长背景、受教育程度、家庭自然状况、夫妻关系以及社会对于儿童各项特长的考量等等。母亲对于儿童学习过程的态度、参与儿童学习过程的行动对于儿童学习效果的关联与影响,母亲的教育行动对儿童成长所产生的反应、效果等,这些都是本研究要着重关注的问题。虽为众多个体的决策行为却往往能显现出共同趋向的问题,这些问题的凸显不仅受到母亲行动复杂心理的影响,也受到社会人才需求、母亲文化、家庭经济、等众多的因素的制约。这些因素影响着母亲的教育决策、教育行动以及儿童学习效果,深入探究之正是本研究的着力之处,而这些也恰恰是通过量化研究方式不易获取的信息。由于质化研究方法所限,本研究不奢求推广性,仅尽量还原几位母亲和儿童在钢琴艺术教育过程中的真实状态与矛盾冲突。本研究结果倘若使琴童的家长们能稍稍停下脚步,整理对照反思一下镜像内的自己,能够认识自己教育决策行为对于儿童钢琴学习效果的种种影响;能够引起对母亲文化之于儿童学习过程的影响的关注,本研究就求之不得矣。本论文主要由绪论、正文一章——五章、反思和结语组成。引言包括选题缘由、本研究关注研究的问题、对相应文献的梳理、本研究的相关概念界定及研究意义。第一章包括本研究的研究设计、研究过程以及对研究者的反思。第二章主要是对八名儿童以及他们的家庭、家庭成员进行背景性介绍以及该研究问题的背景介绍。第三章主要是对儿童钢琴艺术教育过程中母亲的行动生成“坚持到底”抑或“半途而废”的两种样态形式进行探究,其中包括对现实问题的分析,定义的探究以及形成决策形成中两种样态放任背景因素梳理;从母亲教育行动的背景以及决策的意识根源入手,对其社会身份和自我身份进行定位分析解读。第四章侧重通过对于行动者们进行观察,描述关于生成“坚持到底”样态的家庭教育中母亲的行动以及其心理导向,挖掘出行动者的真实想法;以儿童的角度,呈现其被动行动之后的行动语言反应,折射儿童对于钢琴学习过程的心理活动及其成长。第五章侧重通过描述关于生成“半途而废”样态的家庭教育中母亲的行动以及其心理导向,透视其最本原的观念和心理样态;通过对短期型家庭教育的阻力进行分析,呈现此样态下儿童的心路历程。反思部分则是通过反思八组家庭的母亲在儿童钢琴艺术教育过程如何决策和心理变化,分析并挖掘两种样态下教育行动结果的深层根因。无论是对于想要子女学习学习钢琴的家长还是家中子女正在学习的家长起到照镜子的作用,警醒教育者深入思考家庭教育中成年思想和行动导向下产生的教育决策及其影响。结语部分通过正文的深描和分析,归纳出本研究的几点发现,一是母亲在家庭教育决策中的主导地位及其影响;二是父亲在家庭教育中对子女的潜在影响不容小觑;三是母亲文化作用被质疑。同时再次对研究过程中存在的对照系统相对缺失、研究对象的异源忽视、收集和分析资料需要更长时间的积累和沉淀等方面的不足进行反思,以便在后续的研究中得到改善。
丁建雄[5]（2020）在《庄子媒介思想研究》文中指出庄子媒介思想是庄子传播思想研究的一部分。在庄子视域下,媒介是“心”的延伸。“心”是无形的,区别于有形的物质实体,侧重于精神世界,包含了道德、精神、情感、思想、信念等要素于其中。庄子尤为重视“心”——好似麦克卢汉重视的“中枢神经系统”——因为“心”才是真正的自己,其次是身体,而其他的一切外物则是“心”的附属以及身体的延伸,即媒介。可以说,在庄子那会儿就已有“万物皆媒”的观念了。媒介还包含了一部分无形之物,判别标准是看其是否“可易”,不可易者不是媒介,例如“道”、思想精髓、真情等不是媒介。如古语所云“千里送鹅毛,礼轻情意重”,鹅毛是媒介,但情谊不是媒介。媒介之判断需举一反三。媒介并不是中性的,有冷媒介与暖媒介之分,这不在于媒介的使用者,而是在于媒介本身性质的冷暖。冷媒介危害“心”、冰冻“心”,会使人的情感和道德大大减少,最终异化成“机心”——机器般的心,人会变了像麻木不仁的资本家那样,甚至变成冰冷的机器人;暖媒介暖心,有温情在其中,不至于让人变得残酷无情。当然,冷暖媒介是相对而言的,通常冷媒介会转变成暖媒介,因为没有最冷的冷媒介,只有更冷的冷媒介。因而,使用媒介前要警惕媒介,特别是新媒介,避免媒介伤真性。这是最基本的,之后才能谈媒介使用的境界。一种境界是将媒介“无用”化,在使用过程中减少其功利价值,因为“无用乃大用”,会有你意想不到之妙效;第二种,是超越媒介之有待,立于无待之境,这时你就“百尺竿头,更进一步”了,能像庄子那样无待于媒介,逍遥游世。第三种,融“道”于媒介之中,这样能将自身及媒介无限升华,无限接近于媒介运用的最高境界,这是再高的技术都不能企及的。庄子有许多媒介寓言,有的媒介有有形实体,有的是无形的。这些媒介如文字、书籍、弓箭、刀剑、渔具、鞭子、画画、火把、葫芦、竹竿、舟、车、锁、萧等,还有法律、朋友圈儿、“鬼”等等。这些媒介寓言皆贯穿着庄子的媒介核心思想在其中。庄子虽然是先秦诸子之一,生活在古代,但其媒介思想对当今被各种高端媒介所包围着的人们很有启发意义,需用心体会。
陈宛妮[6]（2020）在《山西长子鼓书女性艺人群体研究》文中研究说明长子鼓书是山西长治地区民间说唱曲艺的重要组成部分,女性艺人以精湛的技巧、庞大的数量成为长子鼓书的代表群体,并带动鼓书市场保持鲜活的生命力。但是她们长期以来在说书行业中被边缘化,未受到足够重视,所以有必要研究女性艺人群体的生成与话语表述。文章结合实地调查分析了鼓书女艺人在择业观念、学艺过程、舞台表演、婚姻家庭等方面的建构与呈现,以女性的视角对长子鼓书做更全面深刻的认识,讨论以女性为主的艺人性别构成对长子鼓书发展模式产生的影响,以及民间艺术对女艺人的反向影响。文章分为五个部分,绪论阐述了研究目的与意义、梳理了关于说唱曲艺、长子鼓书、性别与社会性别等相关领域的研究成果,总结研究所运用到的方法与资料来源。第一章从文化生态环境的角度概述了长子鼓书的发展,并探讨了鼓书市场繁荣的成因。第二章论述了女性艺人群体生成的过程,根据经济与血缘、地缘的关系解释了女性艺人数量庞大的原因。第三章对女艺人群体的从业和婚恋进行了详细阐述,分别从学艺经历、出师登台的阶段了解女性艺人这个群体,并分析了其职业对婚恋观的影响。第四章从鼓书书词方面讨论女艺人对鼓书文本女性形象塑造的引导,以及自我性别意识的放大。第五章总结了以女艺人为主的鼓书说唱的表演场合,并论述鼓书表演场景中女艺人与社会礼俗活动的互动。
黎紫书[7]（2020）在《流俗地》文中研究指明归来（之一）大辉回来了。这种事,怪不怪呢?光天化日,一个死人,活生生出现在大街上。这不是普通的大街。五兵路是锡都的主干大道,一路上景点特多。锡都是个山城,路的南端重峦叠巘,岩壁耸立,壁上许多山洞像被史前巨大的白蚁蛀空作巢,无尽纵深,都被开辟成石窟寺。三宝洞南天洞灵仙岩观音洞,栉比鳞次,各路神仙像是占山为王,一窟窿一庙宇,里头都像神只住的城寨,挤着满天神佛。大辉就出现在
党旗[8]（2020）在《科尔沁巴彦塔日亚嘎查音乐生活的考察与研究》文中进行了进一步梳理本文通过观察研究最小社区——“嘎查”的音乐生活语境、历史、现状、变迁、新的传播媒介等,试图窥探特定空间内人类群体音乐生活的特征及规律。通辽市科尔沁左翼中旗西伯花镇巴彦塔日亚嘎查是科尔沁地区较为典型的半农半牧嘎查村落。巴彦塔日亚嘎查在2008年成立了“巴彦塔日亚民间艺术团”,该团的成立丰富了当地的音乐生活,在当地很有影响力。笔者首先通过跟随记录该团体,随后以该团的活动及成员的音乐生活为主线,拓展视野参与观察了当地的民风民俗以及宴会音乐等音乐事项,从而逐渐了解了该嘎查的社会生活方式、当地音乐生活、礼教以及文化等特征。随着调查的深入,平凡的生活也逐渐揭开了其并不平凡的面目。他们的音乐生活看似随意随性,却在最严苛的政治运动中,冒着被“批斗”的风险,安排放哨也要唱民歌;民歌看似平常普通,却与信仰习俗一脉相承,有着深厚的传统底蕴;民歌有人物有故事,人们唱着歌还要讲故事祭祀山水,意识行为音乐彼此形成了内在的互动链条;从田间地头到舞台,从面对面互动到多元媒体平台传播交流,村民的音乐生活随着时间的长河适应着新的环境和需求,传承也在不断的变化着。以科尔沁部族为核心的巴彦塔日亚嘎查,其音乐生活即和古老的传统一脉相承,又在历史的长河中经历了由于征战而被迫进行的部落重组,迁徙游动而形成的相邻部族交流融合相互影响,也经历了山林狩猎、游牧、半农半牧、农耕等不同生产方式的更迭中的生活方式以及由此导致的心理审美变化,与其他民族相互交融过程中的文化融合等历史过程,现在所呈现的样貌是复杂过程的结果。本文研究集中在“巴彦塔日亚嘎查”这个自然村落范围内,对音乐生活的背景语境、历史与传统、现状与变迁、新媒体与新的传播途径等方面进行的描述记录和研究。但嘎查的历史不是断裂的,空间上与比邻村落地区有着密切的联系。村民主体蒙古族属于科尔沁部族,因此嘎查音乐传统的叙述,不仅通过口述采访记录关于嘎查音乐往事的回忆,又放眼更宏观背景——“科尔沁音乐传统”,通过文献梳理概述科尔沁传统音乐的传统脉络,为口述资料进行延伸和铺垫。在空间的范围上,以村落为主体,但也辐射了比邻村落与城市,进行了相关调查。故此论文章节的安排如下:第一章是语境,对巴彦塔日亚嘎查的自然环境、历史沿革以及该地区的生产生活方式、宗教及教育医疗等发展情况进行概述;第二章是历史传统的回忆,探索了嘎查音乐生活中的历史信息,客观记录民间老艺人对该嘎查音乐生活的回忆,主观进行梳理分析;第三章是“巴彦塔日亚民间艺术团”的调查报告;第四章是现状和变迁,记录描述了“家宴”“祝寿仪式”“祭祀敖包、祭火仪式”等嘎查民众的民俗与音乐生活个案,探寻传统与变迁相关问题;第五章是新媒体与音乐生活,在笔者田野的基础上,对民间音乐在科技与新型媒体渗透下的发展情况进行了初步探讨。
张珊珊[9]（2020）在《购买认同：“老新村”里的老年人保健品消费》文中研究表明本文以“当老年人热衷于购买保健品时,他们在买什么?”为研究问题,以苏南某镇工人新村购买保健品的老年人为具体研究对象,试图反思已经形成的对“老年人购买保健品”这一社会现象的刻板印象,考察被社会边缘化的老年人如何理解“健康”,形塑认同,重组生活经验。“老年人购买保健品”作为社会热点话题,引发了社会各界广泛讨论。围绕“老年人沉迷购买保健品时,他们在买什么?”这一问题,本文考察了购买保健品的老年人的日常生活,发现“健康”理念代替了工作中的规章制度,成为老年人“控制”和“管理”自身的工具。因此,对“健康”的理解成为他们组织与衡量自我的标准。而以保健品为主的健康市场,迎合了老年人对生活境遇的想象。首先,老年保健品的销售人员通过日常的销售活动,满足了老年人的情感需求,得以渗透到老年人生活中的方方面面。其次,保健品公司建构的类似“大家庭”的系统,为老年人们提供意义与价值,让老年人在这种组织参与中获得归属感。吸引老人们的不仅仅是保健品的使用价值,更是老年保健品商家虚构出来的情感以及虚幻的社会意义。在这种情况下,老年人的需求永远得不到满足,只能陷入无法停止购买保健品的死循环中。
卢巧彤[10]（2020）在《隆安壮族排歌传承与保护研究》文中指出排歌属于民间歌谣的范畴,是壮族山歌的一种。隆安壮族排歌,当地称“潘”,分为高腔排歌和低腔排歌,包括“谈情歌”“风流歌”“婚嫁歌”“庆贺歌”“劳动歌”“悼念歌”“时政歌”等,内容丰富。随着时间的推移,民间文化受到现代文化的严重冲击,隆安壮族排歌的传承环境发生改变,传承和保护面临着严峻考验。论文的目的在于通过对隆安壮族排歌的生存环境、传承保护状况进行调查,从中探寻适合排歌“潘”传承与保护的新路径。论文在田野调查的基础上,通过实地调研、问卷调查、访谈等形式对隆安壮族排歌的生存环境、传承场域、传承主体等方面进行深入调查,并结合民俗学、人类学等学科理论知识,探寻当代文化背景之下,隆安壮族排歌传承与保护的新措施。论文共分为五个部分。第一部分,介绍本文的研究对象、研究意义、创新之处以及梳理到目前为止壮族山歌、排歌的研究现状。第二部分,从隆安的生态环境、人文环境两方面着手,论述隆安壮族排歌的生存环境。第三部分,通过梳理已有的文献资料、调研资料分析排歌的类别、文本特征。第四部分,介绍隆安壮族排歌过去在日常生活、人生礼俗、岁时节日等传统场域的传承。第五部分,通过分析田野调查、问卷、访谈收集到的材料、数据描述隆安壮族排歌传承和保护现状,结合隆安的文化情况有针对性地提出相应的保护策略。研究发现,隆安壮族排歌充分反应出当地壮族民众生活的点点滴滴,具有极高的人文研究价值、文学价值、实用价值。在当今社会快速发展,文化现代化趋势之下,隆安壮族排歌陷入了传承危机,因此,如何更好的传承和保护隆安壮族排歌是亟待解决的问题。
二、怎样让家中音响效果好起来（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、怎样让家中音响效果好起来（论文提纲范文）
（1）易门谚语的修辞艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究意义 |
| 四、研究方法 |
| 五、语料来源 |
| 六、易门方言音系 |
| 第一章 易门谚语的语音修辞 |
| 第一节 易门谚语的押韵 |
| 一、押韵方式 |
| 二、押韵位置 |
| 三、用韵特点及原因 |
| 第二节 易门谚语的节拍 |
| 一、易门谚语的分类统计 |
| 二、节拍划分的基本方式 |
| 第二章 易门谚语的词语修辞 |
| 第一节 方言词的运用 |
| 一、名物类的方言词语 |
| 二、动作类方言词语 |
| 三、形容性的方言词语 |
| 四、量词类方言词语 |
| 第二节 叠音词的运用 |
| 一、AA式叠音词 |
| 二、ABB式叠音词 |
| 三、AAB式叠音词 |
| 四、AABB式叠音词 |
| 五、ABAB式叠音词 |
| 第三节 同义词的运用 |
| 一、同义词的类型 |
| 二、同义词的表现格式 |
| 第四节 反义词的运用 |
| 一、反义词的类别 |
| 二、反义词的表现格式 |
| 第三章 易门谚语的辞格运用 |
| 第一节 深层修辞 |
| 一、比喻 |
| 二、比拟 |
| 第二节 表层修辞 |
| 一、对偶 |
| 二、排比 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（2）译着《卓越音乐-提升表演的策略与方法》及学术评述（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 音乐表演提升指南 |
| 1.1,第I,II和III部分简介 |
| 1.1.1,第一部分:前景和限制因素 |
| 1.1.2,第二部分:练习策略 |
| 1.1.3,第三部分:技法和干预措施 |
| 1.2,提升的潜力 |
| 1.2.1,生理和心理的提升 |
| 1.2.2,管理和克服障碍 |
| 1.3,选择针对个人的提升项目 |
| 1.4,结语 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第二章 实现音乐卓越性的总体审视 |
| 2.1,练习量:十年法则 |
| 2.2,练习的质量 |
| 2.3,卓越音乐的基本特征 |
| 2.3.1,专注 |
| 2.3.2,目标设定 |
| 2.3.3,自我评估 |
| 2.3.4,策略 |
| 2.3.5,大局 |
| 2.3.6,警告 |
| 2.4,音乐卓越的社会心理先决条件 |
| 2.4.1,动力来源 |
| 2.4.2,归因 |
| 2.4.3,自我效能 |
| 2.5,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第三章 管理音乐表演的身体需求 |
| 3.1,调查 |
| 3.2,特殊医学诊断 |
| 3.2.1,结构性疾病 |
| 3.2.2,局灶性肌张力障碍 |
| 3.3,非结构性肌肉骨骼问题 |
| 3.3.1,一般说明 |
| 3.3.2,独奏乐器 |
| 3.3.3,预防伤害的一般建议 |
| 3.4,结论 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第四章 衡量音乐表演的提升 |
| 4.1,评估音乐表演的过程 |
| 4.2,音乐的价值 |
| 4.3,测量误差 |
| 4.4,音乐外的因素 |
| 4.4.1,与表演者相关的方面 |
| 4.4.2,环境相关方面 |
| 4.4.3,评估者的特征 |
| 4.5,非音乐因素 |
| 4.5.1,偏见 |
| 4.5.2,表演顺序 |
| 4.6,具有实际意义的模型:乔哈里窗格 |
| 4.7,总结 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第五章 个人练习的策略 |
| 5.1,个人练习:历史性考察 |
| 5.2,规划和准备策略 |
| 5.2.1,活动选择和组织的策略 |
| 5.2.2,设定目的和目标的策略 |
| 5.2.3,时间管理策略 |
| 5.3,执行策略 |
| 5.3.1,排练策略 |
| 5.3.2 把练习分散在一段时间里的策略 |
| 5.3.3,公开表演的准备策略 |
| 5.4,评估策略 |
| 5.4.1,评估的必要性 |
| 5.4.2,流程评估策略 |
| 5.5,元策略 |
| 5.5.1,关于策略的知识 |
| 5.5.2,策略的控制和调节 |
| 5.6,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第七章 记忆音乐的策略 |
| 7.1, 记忆:结构和一般建议 |
| 7.1.1,结构 |
| 7.1.2,一般性建议 |
| 7.2,音乐的记忆 |
| 7.2.1,死记硬背 |
| 7.2.2,记忆视觉信息 |
| 7.2.3,用耳朵记忆 |
| 7.2.4,将视觉信息转化为想象的声音 |
| 7.2.5,开发并运用概念记忆 |
| 7.2.6,歌唱家的记忆策略:将词与曲结合起来 |
| 7.3,结论 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第九章 体能 |
| 9.1,背景 |
| 9.2,长期运动 |
| 9.3,临场运动 |
| 9.4,与音乐家合作的研究 |
| 9.4.1,长期运动与音乐表演 |
| 9.4.2,临场运动与音乐表演 |
| 9.4.3,学生的主观回应 |
| 9.5,给音乐家的指导原则 |
| 9.6,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十章 亚历山大技法 |
| 10.1,亚历山大技法在音乐表演中的应用 |
| 10.2,亚历山大技法与科学 |
| 10.3,普通人群的解剖学和生理学研究 |
| 10.4,对音乐家的研究 |
| 10.4.1,生理学研究 |
| 10.4.2,行为研究 |
| 10.5,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 着作和期刊文章 |
| 音乐期刊文章 |
| 参考文献 |
| 第十一章 生理性自我调节:生物反馈和神经反馈 |
| 11.1,生物反馈 |
| 11.2,生物反馈与音乐表演 |
| 11.3,神经反馈 |
| 11.4,神经反馈与注意力 |
| 11.5,神经反馈与放松 |
| 11.6,音乐家的神经反馈与表演提升 |
| 11.6.1,增强注意力 |
| 11.6.2,抵达演奏的巅峰 |
| 11.7,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十二章 心智技能训练 |
| 12.1,放松 |
| 12.2,心智排练 |
| 12.2.1,心智排练简介 |
| 12.2.2,唤起的符号和图象 |
| 12.3,针对特定的表演情况使用和开发心智技能 |
| 12.3.1,表演前的常规活动 |
| 12.3.2,专注 |
| 12.3.3,理想的表演状态和模拟 |
| 12.4,运用心智技能进行长期学习,并为表演做准备 |
| 12.5,总结 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十三章 音乐表现力的反馈学习 |
| 13.1,表现力的本质 |
| 13.1.1,关于表现力的常见误解 |
| 13.1.2,来自实证研究的观点 |
| 13.2,一种新颖的方法:音乐表现力的反馈学习 |
| 13.2.1,关于有的用教学策略的标准 |
| 13.2.2,透镜模型 |
| 13.2.3,认知反馈 |
| 13.2.4,认知反馈研究 |
| 13.2.5,认知反馈方法的通用性 |
| 13.2.6,对音乐教育的影响 |
| 13.3,结论 |
| 致谢 |
| 注释 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十四章 药物与音乐表演 |
| 14.1,作为精神运动性任务的音乐表演 |
| 14.1.1,焦虑对精神运动性表演的影响 |
| 14.2,药物种类 |
| 14.2.1,生活型药物 |
| 14.2.2,处方药 |
| 14.2.3,违禁药物 |
| 14.3,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 结语:展望提升音乐表演品质的愿景 |
| 附录 培养天才音乐家的新路径——评《卓越音乐——提升表演的策略与方法》 |
| 引言 |
| 一、音乐表演研究的起源与发展现状 |
| 二、音乐家的成才新路径 |
| 1, 重要的不是练习,而是如何练习 |
| 2,提升练习有效性的策略 |
| 3,影响表演的限制性因素 |
| 三、多学科联合对音乐表演的价值 |
| 1,提高音乐表演能力的现代科学方法 |
| 2,新学科技术的联合参与 |
| 四、译者翻译心得与研究浅思 |
| 1,中英文表达差异对翻译的影响 |
| 2,成语、多意词以及引申含义的翻译 |
| 3,音乐表演研究文献翻译中的跨学科术语 |
| 4,跨学科音乐文献翻译对译者素质的要求 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（3）悲凉·欢乐·幸福 ——中国京族独弦琴音乐文化研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究对象 |
| (一)跨境居住京族的迁徙历史背景、现状概览 |
| (二)中国京族独弦琴 |
| 二、研究空间及相关概念 |
| (一)对独弦琴的研究 |
| (二)本文研究中所涉及的表演理论 |
| (三)本文研究中的感知理论与相关的概念 |
| 三、研究视角与研究方法 |
| (一)研究视角 |
| (二)研究方法 |
| 四、写作策略与章节安排 |
| 第一章 京岛田野纪行及问题的提出 |
| 第一节 京岛琴声的初次体验 |
| 一、聆听:优美的琴声 |
| 二、体验:传承人的生活 |
| 第二节 遭遇三类话语:悲凉、欢乐与幸福 |
| 一、“悲凉琴”:文献的追忆 |
| 二、“欢乐琴”:文献的特指 |
| 三、“幸福琴”:口述的指引与文献的诉说 |
| 第三节 问题的提出:为何“悲凉”“欢乐”与“幸福”? |
| 一、对悲凉、欢乐与幸福的理解 |
| 二、本文的作乐感与声音感辨析 |
| 本章小结 |
| 第二章 悲凉琴:声似哭泣的悲凉作乐 |
| 第一节 悲凉的生活与“独人独弦”的演奏形式 |
| 一、“悲凉”的生活 |
| 二、“独人独弦”的演奏形式 |
| 第二节 声似哭泣的声音形态 |
| 一、演奏前的准备:找泛音点、定弦(选调) |
| 二、虚实中的“语言” |
| 本章小结 |
| 第三章 欢乐琴:“声”“形”中的欢乐作乐 |
| 第一节 欢乐琴的缘起与背景 |
| 第二节 曲目的变化 |
| 一、对传统曲目的改编 |
| 二、依据京岛事与物的创作 |
| 第三节 演奏技法的改变 |
| 一、右手实音的弹奏 |
| 二、左手的摇杆与手形 |
| 第四节 乐器形制的革新 |
| 一、对形制的关注 |
| 二、京族独弦琴形制发展的历程变迁 |
| 三、从“旦匏”到“多功能”的命名与认知 |
| 本章小结 |
| 第四章 幸福琴:展演中的选择与女性 |
| 第一节 节日的展演 |
| 一、哈节与独弦琴 |
| 二、对展演活动背后的思考:以百人独弦琴表演为例 |
| 第二节 展演中的表演与选择 |
| 一、问题探讨的必要性 |
| 二、乐器的选择 |
| 三、曲目、技法的选择 |
| 第三节 展演中的女性建构 |
| 一、历史沿革 |
| 二、女性对独弦琴演奏方式的几种建构 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
（4）“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| (一)儿童艺术教育在国家教育导向中地位的提升 |
| (二)我国儿童钢琴艺术教育发展的原生困境 |
| (三)对家庭教育行动主导者(母亲)的关注与反思 |
| (四)个人兴趣和从教经历 |
| 二、研究问题域 |
| (一) 家庭教育中的行动者及其效能 |
| (二) 家长教育决策及行动与儿童学习动力关联影响 |
| (三)“母亲文化”的失语及其教育意蕴 |
| 三、研究意义 |
| (一)理论价值 |
| (二)实践价值 |
| (三)研究的创新之处 |
| 四、核心概念界定 |
| (一)母亲文化 |
| (二)家庭教育 |
| (三)家庭教育行动 |
| (四)儿童钢琴艺术教育 |
| 第一章 理论基础与研究设计 |
| 一、理论基础 |
| (一)行为决策理论 |
| (二)科尔曼理性选择理论 |
| (三)人格发展心理学 |
| 二、研究设计 |
| (一)研究思路 |
| (二)研究对象 |
| (三)研究方法 |
| (四)研究伦理 |
| (五)研究者的反思 |
| 第二章 叙述的背后 |
| 一、八名儿童及其家庭的生活缩写 |
| (一)八组家庭生活的地方:历史文化城 |
| (二)八名儿童及其家庭素描 |
| 二、“他们”所在的境遇 |
| (一)琴童的日常上学生活:以时间之维 |
| (二)琴童的课余生活:以空间之维 |
| (三)琴童的家庭生活:以家庭关系之维度 |
| 第三章 作为行动者母亲的两难局面 |
| 一、“坚持到底”与“半途而废”:两种样态的现实存在 |
| (一)“坚持到底”与“半途而废”:两种样态的定义 |
| (二)“坚持到底”样态的家庭关照 |
| (三)“半途而废”样态的家庭关照 |
| 二、自我关照:母亲的自我定位 |
| (一)子女教育规划:母亲的家长权威意识 |
| (二)不能输在起跑线上:母亲的忧患意识 |
| (三)为母则刚:母亲的母性意识复苏 |
| 三、左右为难:母亲行动的意识根源 |
| (一)“一切为了孩子”:社会赋予母亲角色的定位 |
| (二)“我是为了你好”:母亲在家庭中的管理功能的凸显 |
| (三)“将来不要埋怨我”:母亲的责任感来源 |
| (四)“陪吃陪睡还要陪学习”:母亲的多重身份角色 |
| (五)“你这个妈是怎么当的”:母亲的职责远远超过个体情感诉求 |
| 第四章“坚持到底”样态家庭中的坚守与变革 |
| 一、希冀:“坚持到底”样态家庭中的母亲教育 |
| (一)“他得比我有出息”:母亲教育的心理导向 |
| (二)“以后兴许会用得上”:母亲教育的外界引导 |
| (三)“有开始也要有结束”:母亲教育的隐性动因 |
| (四)“怕吃亏”:多样文化背景下的共同心声 |
| 二、迷茫:“坚持到底”样态家庭中的儿童之惑 |
| (一)“我为什么一定要学钢琴”:儿童心底的大问号 |
| (二)“我都没有玩的时间了”:儿童心里的委屈 |
| (三)美滋滋的笑容背后:儿童学琴之路暂短的幸福呈现 |
| 三、省思:“坚持到底”样态家庭中的教育行动 |
| (一)钢琴艺术教育中家庭的坚持到底 |
| (二)童年影像的人生意义与钢琴艺术教育 |
| (三)指向儿童潜能充分挖掘的钢琴艺术教育 |
| 第五章“半途而废”样态家庭的无奈与失望 |
| 一、恨铁不成钢:“半途而废”样态下家庭中的母亲教育 |
| (一)“我也不能替他弹”:母亲教育的内在心理导向 |
| (二)“一切都可能成为绊脚石”:母亲教育的外界引导 |
| (三)“咱们也成不了音乐家”:母亲教育的隐性动因 |
| (四)“特别有天赋”或“不是这块料”源于行动者个体认知的不同阶段 |
| 二、喜忧参半:“半途而废”样态家庭中的儿童之感 |
| (一)“不用练琴真实太好啦”:儿童眼中的轻松 |
| (二)“你为啥不能坚持到最后”:儿童嘴里的抱怨 |
| 三 “半途而废”样态家庭中行动者的阻力分析 |
| (一)成年人的行为阻碍着儿童的自然发展 |
| (二)子女成为家长的终极目标 |
| (三)家长的非专业性制约钢琴学习效果 |
| (四)男权与女权的博弈 |
| (五)家庭经济因素 |
| 反思 |
| 一、母亲在家庭钢琴艺术教育中的主导效用 |
| 二 钢琴艺术教育中社会资源专业性稍显乏力 |
| 三 家庭教育行动与社会专业性衡量结合簇生良性钢琴艺术教育 |
| (一)我国钢琴艺术教育如何在异域文化样态下成长 |
| (二)儿童钢琴演奏艺术作为非系统性学科教育的困境 |
| (三)非系统性儿童学科教育中家庭如何参与有效引导 |
| 结语 |
| 一、研究发现 |
| (一)母亲在家庭教育行动中的主导地位 |
| (二)父亲在家庭教育中对子女的潜在影响不容小觑 |
| (三)母亲文化效用被质疑 |
| 二、研究的局限性 |
| (一)家庭成员对照的相对缺失 |
| (二)研究对象的地域忽视 |
| (三)收集和分析资料需要更长时间的积累和沉淀 |
| 三、后续研究的构想 |
| (一)引进有音乐艺术学习背景家长的决策行为对照维度 |
| (二)增加其他地域的研究对象 |
| (三)研究对象的追踪时间扩展 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文情况 |
（5）庄子媒介思想研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、庄子媒介思想对现实生活的意义 |
| 三、关于庄子传播思想研究的文献综述 |
| 四、本文创新点及研究方法 |
| 第一章 庄子媒介思想的核心内涵 |
| 第一节 万物皆媒:媒介是心的延伸 |
| 一、庄子视阈下的“心” |
| 二、媒介是“心”的附属及延伸 |
| 三、媒介验证:可易为媒 |
| 第二节 拒斥冷媒介:防止人心异化的自我保护 |
| 一、冷媒介与暖媒介的概念 |
| 二、冷媒介转暖:标志人心异化升级 |
| 第三节 涵道于物:媒介使用的大成境界 |
| 一、警惕媒介伤真性,一毛不拔不殉物 |
| 二、超越媒介之有待,乘大道而逍遥 |
| 三、将媒介无用化,无用乃大用 |
| 四、涵道于媒:通于一而万事毕 |
| 第二章 庄子的具体媒介观点解析(上篇) |
| 第一节 庄子对“言媒介”的看法 |
| 一、言是意的延伸 |
| 二、言者在意,得意忘言 |
| 三、读无用之书,言无用之言 |
| 第二节 庄子对“朋友圈”的看法 |
| 一、朋友圈是“友情”的延伸 |
| 二、交“无用之交” |
| 三、惠庄之交,同与天地为友 |
| 第三节 庄子论“鬼”:心之异变 |
| 一、见鬼:鬼由心生 |
| 二、梦魇:梦中梦的延伸 |
| 第四节 庄子治身 |
| 一、躯体是“心”之媒介 |
| 二、大道至简,无为治身 |
| 三、返璞归真,以静养生 |
| 第五节 庄子论钱与权 |
| 一、不丧己于财,守有道之千金 |
| 二、人之贵贱不在权,庄子视权如浮云 |
| 第三章 庄子的具体媒介观点解析(下篇) |
| 第一节 武器媒介:剑与箭的境界 |
| 一、庄子舞剑,意在赵王 |
| 二、绝世高手,不射之射 |
| 第二节 计谋型媒介 |
| 一、投其所好的笼子 |
| 二、免费的午餐 |
| 第三节 钓鱼媒介及其境界 |
| 一、远离纷争,为闲而钓 |
| 二、钓而莫钓,无为而钓 |
| 三、鲲鹏之钓,涵道于钓 |
| 四、庄子钓鱼,穷困潦倒 |
| 第四节 鱼及其媒介环境的异化 |
| 一、捕鱼媒介的异化 |
| 二、鱼所处媒介环境的异化 |
| 第五节 防御大盗的锁 |
| 第四章 总结反思与现实启发 |
| 第一节 总结与反思 |
| 一、核心思想部分总结 |
| 二、具体媒介观点总结 |
| 三、本文写作反思 |
| 第二节 现实启发与应用 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文和研究成果 |
（6）山西长子鼓书女性艺人群体研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 1 选题目的与意义 |
| 2 国内外研究动态 |
| 3 资料来源与研究方法 |
| 4 对本文使用概念的说明 |
| 第一章 长子鼓书的文化生态 |
| 1.1 特殊的地理环境 |
| 1.2 长子鼓书的发展历程 |
| 1.3 鼓书市场的繁荣及成因 |
| 第二章 女性艺人的群体生成 |
| 2.1 女性艺人的出现 |
| 2.2 长子鼓书的团体类型 |
| 2.3 同乡同业的发展模式 |
| 第三章 女性艺人的技艺习得与婚姻家庭 |
| 3.1 学艺与女性艺人的职业养成 |
| 3.2 演艺与女性艺人的表演创造 |
| 3.3 家庭与女性艺人的择偶观 |
| 第四章 书词的形象塑造与性别话语 |
| 4.1 书词的类型 |
| 4.2 代际关系故事 |
| 4.3 婚姻家庭故事 |
| 第五章 女艺人的社会礼俗展演 |
| 5.1 女艺人的表演场合 |
| 5.2 西河底村“龙王爷生辰” |
| 5.3 杨家岭村“父母周年”纪念 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录1 田野日志 |
| 附录2 访谈资料 |
| 附录3 鼓书文本 |
| 附录4 长子县部分鼓书说唱团团体信息统计表 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（7）流俗地（论文提纲范文）
| 归来（之一） |
| 奀仔之死 |
| 群英 |
| 巴布理发室 |
| 蕙兰 |
| 婵娟 |
| 猫 |
| 莲珠 |
| 迦尼萨 |
| 大伯公 |
| 美丽园 |
| 鬼 |
| 所有的路 |
| 密山新村 |
| 南乳包 |
| 百日宴 |
| 新造的人 |
| 十二岁以前 |
| 仨 |
| 良人 |
| 那个人 |
| 春分 |
| 夏至 |
| 公仔纸 |
| 远水与近火 |
| 立秋 |
| 女孩如此 |
| 忏悔者 |
| 红白事 |
| 奔丧 |
| 点字机 |
| 信 |
| 顾老师 |
| 二手货 |
| 失踪 |
| 恶年 |
| 囚 |
| 马票嫂 |
| 一路上 |
| 归来（之二） |
（8）科尔沁巴彦塔日亚嘎查音乐生活的考察与研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)研究缘由、范围 |
| (二)研究方法 |
| (三)现有研究成果综述 |
| (四)研究意义与目的 |
| 第一章 巴彦塔日亚嘎查概况 |
| 1.1 自然环境 |
| 1.1.1 巴彦塔日亚嘎查的由来及地域界定 |
| 1.1.2 巴彦塔日亚嘎查的自然环境 |
| 1.2 历史沿革 |
| 1.2.1 区域历史与族群概况 |
| 1.2.2 区域行政概况 |
| 1.3 生产方式 |
| 1.4 宗教信仰 |
| 1.5 教育与医疗 |
| 第二章 巴彦塔日亚嘎查音乐传统的回忆 |
| 2.1 巴彦塔日亚嘎查音乐生活中的历史线索 |
| 2.2 嘎查音乐生活的记忆——歌手口述访谈记录 |
| 2.2.1 民间艺人白那申、吴六月口述访谈实录 |
| 2.2.2 非遗传承人何巴特尔口述访谈实录 |
| 2.3 采访者主观视角表达 |
| 2.3.1 远去的“田间地头”歌声 |
| 2.3.2 “巴彦塔日亚人为什么歌唱?” |
| 2.3.3 “一首歌,一辈子” |
| 2.3.4 “影碟机——被‘框’在里面的声音” |
| 第三章 “巴彦塔日亚民间艺术团”与村落音乐生活 |
| 3.1 嘎查民间艺术团的创办 |
| 3.2 嘎查民间艺术团的成员 |
| 3.3 嘎查民间艺术团的活动 |
| 3.4 嘎查艺术团的特征及功能 |
| 3.4.1 特征 |
| 3.4.2 功能 |
| 3.5 艺术团的表演及表演形式 |
| 3.5.1 艺术团的表演类型 |
| 3.5.2 表演中曲子的处理 |
| 3.5.3 表演中——在舞台表现上 |
| 第四章 巴彦塔日亚嘎查民俗音乐的现状与变迁 |
| 4.1 嘎查日常音乐生活调查——以吴金堂家聚会与音乐为例 |
| 4.2 嘎查人生仪礼与音乐生活调查——以祝寿仪式及音乐为例 |
| 4.2.1 科尔沁地区祝寿习俗及宴歌概况 |
| 4.2.2 科尔沁祝寿仪式个案实录 |
| 4.3 嘎查祭祀仪式与音乐生活调查——以敖包祭祀与祭火仪式为例 |
| 4.3.1 敖包祭祀及音乐 |
| 4.3.2 变迁中的祭火仪式——家庭祭火和集体祭火 |
| 4.4 嘎查音乐生活的现状与变迁 |
| 4.4.1 网络时代仪式的存储与传播 |
| 4.4.2 原有仪式结构以及仪式音乐的变迁 |
| 4.4.3 音乐功能的转变及商业运作的介入 |
| 第五章 新媒介及巴彦塔日亚嘎查的音乐生活 |
| 5.1 村落自媒体的运用 |
| 5.1.1 自媒体运用之短视频软件 |
| 5.1.2 自媒体运用之听歌K歌类软件 |
| 5.2 大数据下的民间音乐传播 |
| 5.2.1 大数据的提出及特点 |
| 5.2.2 嘎查大数据的融入 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间取得的科研成果 |
（9）购买认同：“老新村”里的老年人保健品消费（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起与问题意识 |
| 第二节 老年购买保健品的既有“共识” |
| 第三节 主要研究内容及方法 |
| 第一章 一个悖论:“无用”的老年人与健康长寿的追求 |
| 第一节 老年日常生活图景 |
| 第二节 “健康”:自己的责任 |
| 第三节 作为意识形态的“健康” |
| 小结 |
| 第二章 趁虚而入的“病毒”:老年保健品 |
| 第一节 蒙派营销:老年保健品的出现 |
| 第二节 “老新村”的老年保健品 |
| 小结 |
| 第三章 被利用的孤独:老年人保健品消费的情感认同 |
| 第一节 “小棉袄”的陪伴 |
| 第二节 老年保健品建构的“大家庭” |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 :访谈提纲 |
| 附录2 :受访人信息 |
| 附录3 访谈记录(列举) |
| 作者在攻读硕士学位期间公开发表的论文 |
| 致谢 |
（10）隆安壮族排歌传承与保护研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、研究对象以及意义 |
| 二、研究综述 |
| (一)研究方法 |
| (二)创新点 |
| 第一章 隆安壮族排歌的传承环境 |
| 第一节 隆安县的生态环境 |
| 一、自然环境 |
| 二、自然资源 |
| 第二节 隆安县的人文环境 |
| 一、历史沿革 |
| 二、民族与生计 |
| 三、民间风俗 |
| 小结 |
| 第二章 隆安壮族排歌的类别和文本特征 |
| 第一节 隆安壮族排歌的类别 |
| 一、按曲调划分 |
| 二、按题材内容划分 |
| 第二节 隆安壮族排歌的文本特征 |
| 一、古壮字记录歌本 |
| 二、严谨的韵律结构 |
| 三、雅俗共赏的语言 |
| 四、多样的表现手法 |
| 小结 |
| 第三章 隆安壮族排歌的传承场域 |
| 第一节 日常生活场域中的传承 |
| 一、生产劳作 |
| 二、日常生活场景 |
| 三、日常教育 |
| 小结 |
| 第二节 人生礼俗场域中的传承 |
| 一、满月酒 |
| 二、婚礼 |
| 三、葬礼 |
| 小结 |
| 第三节 岁时节日场域中的传承 |
| 一、更望湖歌圩 |
| 二、“那”文化节日 |
| 小结 |
| 第四章 隆安壮族排歌的传承与保护思考 |
| 第一节 隆安壮族排歌的传承现状 |
| 一、传承主体 |
| 二、传承空间 |
| 小结 |
| 第二节 隆安壮族排歌的保护现状 |
| 一、政府保护 |
| (一)普查与申报 |
| (二)整理编辑排歌书籍和音频资料 |
| (三)举办培训班及各种文艺活动 |
| 二、民间保护 |
| (一)对原生态排歌进行录音录像 |
| (二)自发组建老年文艺队 |
| 三、保护中存在的问题 |
| 第三节 隆安壮族排歌的保护思考 |
| 一、加大对排歌本体的保护 |
| 二、重视排歌传承主体的保护与培养 |
| 三、拓宽排歌的传播路径 |
| 小结 |
| 结语 |
| 附录1:问卷调查 |
| 附录2:歌本 |
| 附录3:田野纪行 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
四、怎样让家中音响效果好起来（论文参考文献）
- [1]易门谚语的修辞艺术研究[D]. 杨红萍. 云南师范大学, 2021(09)
- [2]译着《卓越音乐-提升表演的策略与方法》及学术评述[D]. 孙荣廷. 上海音乐学院, 2021(09)
- [3]悲凉·欢乐·幸福 ——中国京族独弦琴音乐文化研究[D]. 曹好好. 上海音乐学院, 2021(09)
- [4]“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究[D]. 张新昕. 东北师范大学, 2020(06)
- [5]庄子媒介思想研究[D]. 丁建雄. 云南师范大学, 2020(01)
- [6]山西长子鼓书女性艺人群体研究[D]. 陈宛妮. 山西大学, 2020(01)
- [7]流俗地[J]. 黎紫书. 山花, 2020(05)
- [8]科尔沁巴彦塔日亚嘎查音乐生活的考察与研究[D]. 党旗. 内蒙古大学, 2020(01)
- [9]购买认同：“老新村”里的老年人保健品消费[D]. 张珊珊. 上海大学, 2020(03)
- [10]隆安壮族排歌传承与保护研究[D]. 卢巧彤. 广西民族大学, 2020(05)